Riot
Grrrls!
Articulos
sobre el movimiento Riot Grrrl
1) Chicas guerreras
2) Riot Grrrls, grite con ellas, de Rebelion.org.
3) En sus propias palabras
4) Discos recomendados
5) Links

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Chicas guerreras
texto hallado en la web en http://www.telepolis.com/cgi-bin/web/DISTRITODOC?distrito=1501&carpeta=/Articulos
El denominado
movimiento del Riot Grrrl será una explosión de feminismo dentro de la
escena indie punk de los años 90, al mismo tiempo
que parte de las bandas participantes en este movimiento también tendrán
sus raíces en la incipiente escena grunge porque la gran mayoría de las
bandas adscritas al riot grrrl provienen del área de Olympia/Washington (en
el estado de Washington está la ciudad de Seattle). El Riot Grrrl es un
intento de situar a la mujer como artista dentro de la escena musical porque
hasta este momento, mayoritariamente, las mujeres vivían dentro del mundo
de la música más como groupies que como músicos.
La datación del nacimiento de este movimiento
musical de liberación femenina es bastante difícil, es posible que el
hecho clave para la desencadenación del Riot Grrrl esté en la International
Underground Pop Convention celebrada en Olympia en Agosto de 1991. La primera
jornada de este encuentro musical internacional se desarrolló bajo el nombre
de Girl Day por lo que sólo actuaron grupos compuestos por chicas. Era como
un intento por dar un papel protagonista a la mujer dentro de un mundo, el del
rock o el del punk, tradicionalmente de carácter machista o, al menos,
dominado por los hombres. Ese día tocaron: L7, Bikini Kill, Tiger Trap,
Bratmobile, 7 Year Bitch,... Estas bandas llevaban una especie de liberación
femenina que iba más allá del aspecto puramente musical ya que sus letras no
estaban centradas en el machismo imperante en el mundo de la música, hablaban
de violaciones, abusos sexuales, lesbianismo, destrucción de los estereotipos
propios de la mujer tradicional,... todo ello apoyado en la música y en
multitud de fanzines donde se
propagaban todas estas ideas.
Todos estos grupos femeninos
van a participar dentro de la escena hardcore/punk ya que su forma de actuación
va a estar basada en el Do It Yourself, en la creación de recopilatorios de
riot grrrls, en la producción de fanzines, aparecieron sellos totalmente
underground que se van a encargar de sacar los trabajos de estos grupos, por
ejemplo el sello Kill Rock Stars, había un gran apoyo entre las bandas lo que
les llevaba a editar discos y singles conjuntos o a compartir giras
nacionales. Hay que tener en cuenta que el simple hecho de rascar una guitarra
o aporrear una batería, dentro del riot grrrl, no sólo era una forma de
diversión también lo era de liberación. Se puede pensar que esta tradición
de búsqueda de la liberación femenina dentro de la música rock no era algo
nuevo, de hecho Janis Joplin pudo ser una riot grrrl pero el papel de gran
heroína e influencia para las riot grrrls estará en la figura de Joan Jett
quien militó en The Runaways para, después, desarrollar su carrera en
solitario cosechando algún que otro gran hit como I love rock'n'roll. Pero
las influencias de las llamadas riot grrrls eran bastantes más: bandas del
post-punk como X-Ray Spex o The Au Pairs, pero también Yoko Ono, Angela
Davis, el situacionismo,... y algunos chicos, ya que las riot grrrls no iban
en contra de los chicos simplemente reclamaban un mayor papel para las chicas,
entre sus ídolos masculinas destacaran las figuras de Kurt Cobain, como no, o
el director de cine independiente John Cassavettes.
Las bandas.
Se pueden incluir a bastantes
grupos y/o solistas que pudieron pertenecer a este movimiento riot grrrl desde
PJ Harvey a Courtney Love e, incluso, al principio se consideraba a la bajista
de Sonic Youth, Kim Gordon, como un icono del movimiento, incluso creó un
proyecto paralelo dentro de esta escena, Free Kitten, con bastante poco éxito
por cierto. Pero en realidad aquí nos vamos a ocupar de las más punkis por
así decir.
Sobre todo hay varias bandas que destacan dentro de todo este movimiento
musical de la década de los 90: L7, Bikini Kill, Huggy Bear, Sleater-Kinney o
Babes in Toyland, a las que podemos añadir muchas otras bandas como 7 Year
Bitch, Team Dresch, Bratmobile, The Buchies,...
L7
realmente se formaron en la ciudad de Los Angeles aunque siempre se las
relacionará con las bandas de Seattle, tanto con las propias del grunge como
por las adscritas al riot grrrl que proliferarán en la ciudad del estado de
Washington. El grupo nacerá en 1985 de la unión de sus dos guitarristas, Suzi
Gadner y Donita Sparks, a las que con el tiempo se añadirán de
forma definitiva Jennifer Finch, al bajo, y Dee Plakas a la
batería. Sus primeros años fueron bastante duros ya que al ser un grupo
femenino se hizo muy complicado lograrse un hueco en la escena angelina, donde
dominaba el hardrock tan típico del Whiskey a Go-Go o del Rainbow, pero,
finalmente, terminarán fichando con Epitaph Records donde publicarán
su disco de debut, autotitulado, en 1988. Su siguiente trabajo ya será para Sub-Pop
en 1991, smell the magic, aparecen en el festival de agosto de
Seattle en el día de grupos femeninos y, en ese mismo año, formarán la
asociación sin ánimo de lucro Rock for Choice que intentaba ayudar a
nuevos grupos gracias a la participación de otros ya consolidados, como Nirvana,
Neil Young o Pearl Jam, en festivales benéficos para recaudar
dinero para la asociación.
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Bitch |
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Desde luego que L7 se beneficiaron bastante del fenómeno Nirvana,
cuya base musical era muy punk, y del despegue de Sub-Pop como
discográfica independiente que logró, por momentos, ser el sello referencia
del mainstream musical del momento. Esto llevó a grupos como L7 a estar en el
candelero lo que unido a sus potentes actuaciones les reportó un contrato con
una major, Slash/Reprise, donde militaban artistas tan destacados como Faith
No More. Slash apostó fuerte por estas chicas, puso dinero en la
mesa, un gran productor como Butch Vigt (era el mejor del
momento ya que había sido el productor de Nevermind de Nirvana
y posteriormente será miembro y productor del grupo Garbage). Todo
esto unido al talento compositivo de L7 desembocó en el aclamado bricks
are heavy que incluye el tremendo hit pretend we're dead. Desde
este disco L7 tendrán un periodo de gran auge, del 94 al 96, girarán
dentro del festival itinerante Lollapalooza pero Jennifer Finch dejará
a finales de este último año la formación de forma temporal. Desde entonces
L7 han sido más un grupo para el directo que de discos de estudios
así como desde esa época comenzó un declive bastante serio de los
componentes de la banda, especialmente de Donita Sparks.
Bikini Kill se formaron en el epicentro del incipiente movimiento riot
grrrl, es decir, en Olympia estado de Washington y más concretamente en el
colegio liberal Evergreen College donde Kathleen Hanna, Tobi Vail
y Kattie Wilcox se juntan para publicar un fanzine de carácter
feminista que se llamará Bikini Kill. Finalmente la idea del
fanzine acabó llevándose a los escenarios en forma de conjunto de rock de
clara actitud y sonido punk unido a un discurso pro-feminista. Reclutarían a Billy
Boredom (aka William Karren). K. Hanna será la indiscutible líder
del grupo, además de actuar como stripper para ganar dinero para invertir en
el grupo, sus actuaciones serán incendiarias donde se unirá la provocación
femenina junto con la retórica feminista así como con los ideales propios de
la escena independiente del mundillo del punk y hardcore norteamericano. En
1991 aparecerá su primera grabación, revolution girl style now,
que será distribuido en formato de cassette, toma do it yourself!!! Esta
cinta provocó que el sello de la zona, Kill Rock Stars, especializado
en los grupos propios de este movimiento decidirá editarles un ep, bikini
kill ep, bajo la producción de Ian MacKaye (Fugazi, Minor
Threat, Embrace,...) donde da un nuevo tratamiento a las canciones
que aparecían en esa cassette. En 1992 sacarán un disco compartido con las
británica Huggy Bear, our troubled youth, junto con un
tour por el reino unido con Huggy Bear a principios de 1993. En su
regreso a los states entrarán en estudio con la heroína del movimiento, Joan
Jett, para grabar un single new radio/rebel girl producido
por Jett (que te puedes bajar en la zona de descargas), mientras que en
el 94 Hanna será quien devuelva el favor co-escribiendo el tema spinster
para el disco pure and simple de Joan Jett. Desde luego
lo mejor de su producción musical será su disco de 1994 titulado pussywhipped,
que desde mi punto de vista es una magnífica descarga de punkrock. En 1996
sacarán reject all american para disolverse en 1998, comenzando
la carrera en solitario de cada miembro de Bikini Kill, la que mayor
éxito ha cosechado ha sido Kathleen Hanna con Le Tigre.
Babes in Toyland
completan la tripleta de bandas del movimiento Riot Grrl que más populares
fueron a todos los niveles. La banda estaba formada por tres chicas, Kat
Bejlland (guitarrista), Michelle Leon (bajista) y Lori Barbero
(batería), en la ciudad de Minneapolis donde grabaron varios singles y eps,
también aquí fue el sitio donde se dieron cuenta que tenían poco futuro
debido al dominio masculino de la escena rockera por lo que se mudarán a San
Francisco. Allí comenzaron a tocar y a entablar relaciones con otras
destacadas féminas de la década de los 90 como Jennifer Finch de L7
o Courtney Love de Hole. En realidad el tren del éxito pasó
cuando editaron un single para Sub-Pop que reclamó la atención del
grupo Sonic Youth quien llevaron a Babes in Toyland como
teloneros de su gira europea para, tras regresar de la misma, entrar en
estudio a grabar su larga duración de debut, spanking machine, que fue
producido por Jack Endino. Habrá un cambio de compañía discográfica
lo que llevará a M. Leon a dejar el grupo, siendo substituida por Maureen
Herman. En 1993 sacarán fontanelle para el sello Reprise,
una filial de Warner, bajo la producción de Lee Ranaldo (Sonic
Youth), girarán dentro del festival Lollapalooza, habrá una especie de
ruptura momentánea aunque sacarán un nuevo ep, painkillers,
pero la carrera de Babes in Toyland quedará tocada y rematada con sus
dos siguientes trabajos discográficos, dystopia y nemesisters,
las terminaron de rematar.
[volver]
Riot
Grrls, Grite con ellas
por Víctor
Lenore Ladinamo, Publicado en http://www.rebelion.org sección Cultura
¿Quiénes son las riot
grrrls? ¿Existieron de verdad? ¿Por qué tan pocos las
conocen/recuerdan? A comienzos de los noventa, las chicas de la escena indie
punk decidieron que no querían ser groupies, ni ver los conciertos
desde la última fila, ni estudiarse las obras completas de Led Zepplein antes
de considerarse artistas. Así que, dicho y hecho, se pusieron a tocar,
chillar, gritar, criticar y comunicarse. "Esto está pasando sin tu
permiso", aullaban Huggy Bear. Diez años después, las semillas del
movimiento han germinado en grupos esenciales como Sleater Kinney, Quix*o*tic
o Le Tigre.
¿Qué es eso de riot grrrl?
Como en el caso del punk,
se desconoce la fecha de fundación o el origen exacto del término(*). Pero,
para orientarnos, se suele citar la International Underground Pop Convention
de agosto de 1991, celebrada en Olympia (Washington). Un encuentro de bandas
de la escena indie anglosajona que se abrió con un Girl day: sólo
grupos de chicas (discriminación positiva contra el machismo del rock). Entre
las participantes, bandas folk, pop o punk-rock como L7, Bikini Kill, Tiger
Trap, Bratmobile, Heavens To Betsy, 7 Year Bitch o Mecca Normal. Además de música,
muchos fanzines, casi siempre fotocopiados, donde las chicas compartían
confesiones, agobios y reflexiones. Historias de todo tipo: desde relatos
reales de víctimas de abusos sexuales hasta manifiestos contra la cirugía
estética. O incluso modos de enfrentarse a esos empleados de la tienda de
instrumentos que tratan mal a las chicas que van a comprar su primera
guitarra…
Pero, entonces, ¿qué pedían?
Creo que nada. El riot grrrl fue un movimiento conectado con la escena indie/punk/hardcore de EE UU y, por lo tanto, partidario de la autogestión. De hecho, en las primeras listas de “discos esenciales” del género, la inmensa mayoría eran recopilatorios. Las riot grrrls creían en el apoyo mutuo, compartiendo giras y vinilos. El primer gran álbum del movimiento fue un elepé dividido entre los dos grupos con más pegada: Huggy Bear y Bikini Kill (Our Troubled Youth/Yeah, Yeah, Yeah, 1992). A la expansión del movimiento contribuyó un reducido entramado de pequeños sellos discográficos de ambos lados del Atlántico: Wiija, K, Simple Machines y Kill Rock Stars (algo así como “Mata a las estrellas de rock”).
Entre las actividades de las riot
grrrls figuraban la comunicación y la autodefensa. Por ejemplo, muchos
conciertos riot no comenzaban hasta que todas las chicas estaban en las
filas de delante y los chicos en las de atrás. En otros, no se dejaba entrar
a chicos (o se ponían condiciones como llevar vestido). Era una pequeña
venganza (o compensación) por tantos años aplastadas, empujadas o pisoteadas
cuando iban a ver a sus grupos favoritos…
¿A qué sonaban los discos?
Lo
Primero que hay que admitir es que las riot grrrls nunca
inventaron nada. Su estética ya estaba presente en el post-punk de grupos de
chicas como The Slits, The Raincoats, The Au Pairs o X-Ray Spex. Otro grupo tótem,
formado por chicos, fueron The Nation Of Ulysses, hardcoretas situacionistas
amantes del soul, que titulaban sus discos de forma elocuente, por ejemplo 13
Point Program To Destroy America (91). En realidad, las fuentes de
inspiración del movimiento riot grrrl son muchas: Calvin Johnson,
Lydia Lunch, Angela Davis, Talulah Gosh, Yoko Ono, el situacionismo, The
Runaways… A mediados de los noventa, se citaba mucho a Kim Gordon (bajista
de Sonic Youth) como icono del movimiento, pero lo cierto es que ahora casi
nadie la toma como referente. No debe extrañarnos: la señora Gordon hizo un
poco el ridículo montando su propia banda riot grrrl (los pésimos
Free Kitten) y, además, nunca tuvo mucho que enseñar. ¿O es que alguien
recuerda que dijera algo interesante en dos décadas de entrevistas de Sonic
Youth? En fin, volvamos al tema…
¿Por qué tan poca gente
conoce a estos grupos?
En su mayoría, las riot grrrls se negaban a hablar con los grandes
medios porque en muchas ocasiones tergiversaron sus frases, intenciones y
principios éticos. Así que optaron por los fanzines propios, los periodistas
cordiales (Everett True / Sally Margareth Joy) o por conceder largas
entrevistas para libros sobre mujeres y rock. Por supuesto, ni la televisión
ni la radio tenían espacio para su punk ruidoso, muchas veces crispante,
siempre combativo contra la lógica del sistema. Vivieron un aislamiento
asumido, donde ganaron tranquilidad a cambio de perder impacto social. ¿Un
buen trato?
Pero, ¿odiaban a los chicos?
En absoluto. Entre los héroes de
las riot grrrls figuran muchos hombres, entre ellos Kurt Cobain
(Nirvana), Calvin Johnson (del sello K Records), Guy Debord / Raoul Vainegem
(por su trabajo con el situacionismo) o el actor y director de cine
independiente John Cassavettes (a quien Le Tigre dedicaron una canción). De
hecho, había chicos en muchas bandas riot grrrl, dos incluso en Huggy
Bear (Chris y Jon). Muy pocas veces se organizaron conciertos “sólo para
mujeres” y la intención no fue nunca excluir simpatizantes sino sentirse más
cómodas. Lo peor del movimiento riot grrrl fueron sin duda bandas como
Voodoo Queens, sumidas en el disparate pop: un día criticaban los
estereotipos de belleza en el single “Supermodel Superficial” y al
siguiente babeaban con el físico de Keanu Reeves en la canción “Kenuwee
Head”. Duraron poco –un solo álbum– y nadie las echa de menos.
Advertencia: a pesar de alguna adolescente insulsa, no estamos ante un
movimiento de niñatas asustadas, muchas riot grrrls (empezando por
Kathleen Hanna, cantante de Bikini Kill) conseguían dinero para instrumentos
haciendo unas cuantas sesiones en locales de strip-tease (lo justo para
pagar el alquiler o hacerse con un nuevo ampli).
Como decían ellas: “Mejor eso
que trabajar de camarera”.
¿Por qué terminó?
Me quedo con la versión de Tobi Vail, de Bikini Kill, en el Melody
Maker del 13 de marzo de 1993: “El riot grrrl ahora mismo está más
pendiente de su identidad que de la acción. Para mí, lo importante no es qué
tipo de chica soy, sino qué tipo de subversión necesito. Además, a las
bandas de este entorno tampoco les beneficia especialmente la etiqueta. Por
eso, desde ahora, ya no me considero una riot grrrl. Pero me sigue
importando mucho el movimiento, quiero que el hecho de formar una banda sea
algo tan normal para una chica como lo es para un chico. Porque ahora no lo
es…”
¿Qué queda de todo aquello?
Más de lo que parece. En un
planeta rock donde los grupos se apagan poco a poco, la verdad es que los tótems
de la escena riot grrrl han sabido avanzar. Kathleen Hanna pasó del
grito (Bikini Kill) al baile (Le Tigre). Las ásperas Slant 6 se reciclaron en
las delicadas Quix*o*tic. Sleater Kinney mejoran disco a disco y, además, su
batería, Janet Weiss, tiene un excelente grupo paralelo llamado Quasi (que,
al margen de grabar discos muy buenos, acompañaban a veces al recientemente
fallecido Elliot Smith). Por otra parte, hay una nueva generación de
activistas musicales, como Erase Errata, que asimilan los fundamentos de la
vieja escuela, añadiendo un toque after punk. Sus dos discos son muy
recomendables, así como el Dancing Machine: Erase Errata Remix EP (2003),
donde se ponen en manos de cuatro prestigiosos remezcladores: Adult, Matmos,
Kid 606 y Kevin Blendchdom. Otra sorpresa reciente es la cantautora Scout
Niblett, que tocó el pasado noviembre en Madrid, sola con guitarra o batería
(preciosa su voz y su disco Sweetheart Fever, de 2001). Más buenas
noticias: The Gossip, grupo de chicas estadounidenses que reparten latigazos
de blues minimalista. Por último, supongo que hay que mencionar a las
alemanas Chicks On Speed, descendientes fashion del movimiento, que aún
provocan dudas. ¿Refrescan el discurso combativo o más bien lo desactivan?
¿Llegó aquí la onda
expansiva? Pues la verdad es que no
mucho. Ni Bikini Kill, ni Huggy Bear, ni Sleater Kinney han tocado nunca en
España. Que yo recuerde, de aquella primera oleada de mediados de los
noventa, sólo pudimos ver a bandas irrelevantes como Linus o Coping Saw. Con
el tiempo, Le Tigre actuaron en la primavera de 2002 (gran concierto en el
Gruta 77 de Madrid, aunque bostezaban de cansancio) y Quix*o*tic tocaron una
noche de otoño de 2000 en la sala Siroco de Madrid (con tan poca promoción
que muchos ni nos enteramos). Contra todo pronóstico, existe al menos una
banda española muy influida por el movimiento riot grrrl: hablamos,
claro, de Hello Cuca. Su excelente directo combina actitud punk con el más
selecto rock and roll añejo. ¿Son la única conexión hispana? Yo pensaba
que sí pero Borja Prieto, co-presidente del sello Yo-Yó Industrias, avisa de
que existe una escena post-riot hispana con bandas como Veracruz, The
Particles o Las Dolores… A ver si hay suerte y emergen…
Postdata: Kathleen Hanna
explica que el término “riot grrrl” nació en Washington, en mayo
de 1991. Fue tras una revuelta popular en la ciudad, cuando la gente
protestaba por un episodio de brutalidad policial. La policía había
disparado por la espalda a un emigrante salvadoreño ante varios testigos,
asegurando luego que se había resistido a un arresto. Por lo visto, una
artista local, Jean Smith, miraba los disturbios por televisión cuando dijo:
“We need a girl riot, too…”. Allí estaban Allison y Molly, de
Bratmobile, que decidieron bautizar así un fanzine.
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En sus propias palabras
Kathleen Hanna, Bikini Kill,
1996: “En algunas entrevistas, mentía diciendo que había riot
grrrls por todo EE UU, citando incluso ciudades concretas. Era todo
mentira, pero al año siguiente resultó que había grupos de riot grrrls
en esas ciudades. Supongo que, al leer la entrevista, muchas chicas salían a
la calle buscando riot grrrls y acaban hablando unas con otras” (del
libro Angry Women In Rock, 1996)
Janet Weiss, Sleater Kinney, 2002:
“Nunca fui una riot grrrl, pero creo que acertaron al no dar
entrevistas a los grandes medios. Habría sido una pérdida de tiempo, porque
no escuchan. La prensa mainstream silencia o distorsiona todo lo que no
entiende. Aquí escogieron distorsionar. El riot grrrl intentaba
potenciar la energía de la gente, no despreciar a los chicos o a otras
bandas”.
Johanna Fateman, Le Tigre,
2002: “Más que una escena musical, el riot grrrl era algo
parecido a una terapia de grupo o un experimento de autoayuda, pero lo cierto
es que echo de menos su energía, las ganas de crear algo al margen de lo
establecido”.
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Discos recomendados que
surgieron del Riot Grrrl
BIKINI KILL - The CD Version Of
First Two Albums - Kill Rock Stars,
1992
Seguramente sería
mejor recomendar Pussywhipped (94) o The Singles (98), discos
que muestran más aristas del grupo. Pero éste, además de tener más
canciones, contiene toda la tensión primeriza que hizo posible el riot
grrrl (un cóctel explosivo de frustración, coolness y ganas de
comunicarse). De acuerdo, cosas como “White Boy” suenan demasiado
elementales, pero aquí también hay himnos incontestables como “Rebel
Girl” , “This Is Not A Test”, “Resist Psychic Death” o la preciosa
balada “Outta Here”.
HUGGY BEAR -
Taking The Rough With The Smooth - Wiija,
1993
Fueron unos Pistols de juguete. Grabaron un solo álbum, Weaponry Listens
To Love (94), para luego disolverse, sin que apenas nadie recuerde su
apasionada chatarrilla punk pop. Más que su álbum, recomendamos esta
recopilación de singles, que conserva toda su fuerza, gracia y veneno.
Disparaban bocetos nerviosos y asimétricos, pero también singles tan
rotundos como “Her Jazz”, “Pansy Twist” o “Shaved Pussy Poetry”.
Integrismo romántico y pandillero para intentar derretir el plástico de las
listas de éxitos.
LE TIGRE - Le
Tigre - Mr Lady, 1999
Su álbum más famoso y completo es el segundo, Feminist Sweepstakes
(2001), donde suenan más a banda, mientras que este es una colección de
ideas precocinadas, de forma individual o colectiva, en las habitaciones de
los integrantes del trío (de ahí esa portada con la cama y las fotos de
carnet separadas). Se abre con la mejor pieza que haya compuesto nunca
Kathleen Hanna: “Deceptacon”, cruce sencillo y sublime de rock and roll
primigenio, rabia punki y base electrónica/nueva-olera. Un perfecto
“recorta y pega” al que nunca se le ven las costuras. Destacan también
“Hot Topic” (lista de sus heroínas), “What`s your take on
Cassavettes” (sobre el director underground) y su capacidad de
contagiar con las ideas más sencillas (oigan “My Metrocard”).
SLEATER KINNEY
- All Hands On The Bad One -Kill
Rock Stars, 2000
Seguramente, tienen discos más
frescos, como Dig Me Out (97), con su portada copiada de The Kinks
Controversy. También han grabado trabajos más maduros, orgánicos y
complejos, como One More Beat (2002). Pero si recomendamos All
Hands… es porque es placer inmediato para el oído: canciones pulidas,
pegadizas, casi de radiofórmula, al servicio de una firme actitud
indie-punk-riot. El mejor ejemplo: “You Are No Rock’n’roll Fun”, que
podría estar firmada por unas The Go-Go’s más combativas. “The
Professional” y “Male Model” cuestionan los valores masculinos del rock.
En “#1 Must Have” hacen autocrítica sobre el riot grrrl.
Impecable.
QUIX*O*TIC
- Mortal Mirror - Kill Rock Stars, 2002
Surgen de las cenizas de Slant 6, unas riot grrrls de la primera ola,
con clase y canciones, sobre todo en su segundo álbum: Inzombia
(1995). Siguiendo la evolución lógica, en Quix*o*tic se renuncia a la
agresividad a favor de la sutileza, con miniaturas espectrales, que te llaman
desde una realidad paralela (muchas quedarían perfectas en una película de
Tim Burton). En este segundo álbum, su amplia cultura musical les permite
versionear a la vez a Aharon Neville (“Tell It Like It Is”) y Black
Sabbath (“Lord Of This World”). La cosecha propia abarca desde el blues
pop de “Annonymous Face” hasta la psicodelia gótica de “Ice Cream
Sundae”. Una delicia.
Otros discos
importantes...
Babes in Toyland: spanking
machine (1990)
L7: bricks are heavy (1992)
Bikini Kill: cd version of the first two records (1992)
Bikini Kill: pussywhipped (1994)
Sleater-Kinney: call the doctor (1996)
Sleater-Kinney: dig me out (1997)
Huggy Bear: taking the rough with the smooch (1993)
Bratmobile: real janelle (1994)
7 Year Bitch: viva zapata (1994)
[volver]
Links
a sitios en español
Riot
Grrls Argentina
http://ar.groups.yahoo.com/group/riotgrrrlsargentinas/
Riot
Grrrl Nation, Arg.
http://ar.geocities.com/riotgrrrlnation
Punk
Skin Girls de españa
http://es.geocities.com/punk_skin_girls/
Casa
Karakola, okupa de mujeres
http://www.sindominio.net/karakola/
+ visita
las escenas latinas y hispánicas del punk y la música radical